音樂教學心得：音樂彩虹課‘糖’

我作為一名音樂專業(yè)院校畢業(yè)的青年教師，分配到某鄉(xiāng)鎮(zhèn)完小擔任音樂教師。相較于我小學的時候，現(xiàn)在的音樂課堂變的豐富多彩，教學手段和教學方法多彩多樣、精美的課件、多媒體的運用、有趣的音樂游戲、為歌曲編創(chuàng)舞蹈動作、學習打擊樂器等等。我不想我的學生和我小學時候一樣單一、乏味的上音樂課，所以不斷的學習，不斷的改進，只有這樣他們才可以在愉悅的課堂氣氛中學會演唱和音樂知識、掌握音樂技能。

音樂課程標準倡導在教師的指導下學生自主學習，而不再是過去老師教學生被動學。讓學生在自主學習音樂的過程中感受美、認識美、領(lǐng)悟美和創(chuàng)造美，讓音樂課真正成為學生主動學習的課堂，為學生搭建一個自主學習和表演的華麗舞臺，讓音樂課變的生動活潑起來。

一、有趣的情景導入和優(yōu)美的音樂教學環(huán)境

俗話說：好的開始是成功的一半。一堂好的音樂課關(guān)鍵在于情境導入，激發(fā)學生興趣。所以在設(shè)計每一節(jié)課情境導入部分的時候，都要用心去設(shè)計，猜謎語、圖片欣賞、講故事、觀看歌曲MV、師生交流等方式，加上優(yōu)美的音樂和漂亮的圖片，給學生營造一種音樂美的氛圍。多姿多彩、干凈、整齊的音樂教室也會給師生一種美的享受，喚起學生對美的共鳴與追求。窗臺上擺一盆綠色植物，使教室充滿生機；墻上漂亮的貼畫：唱歌的小鳥，彈琴的小公主，開屏的孔雀，跳舞的洋娃娃......另一邊旁邊貼音樂家畫像和生平，讓學生對音樂家有所了解思。

學生在結(jié)束了緊張的文化課后，進入音樂教室的時候，就會被這美麗高雅又富有藝術(shù)氛圍的教學環(huán)境所感染。音樂課開始后，導入的精彩環(huán)節(jié)又會帶給孩子一份歡快與美好，這樣便激起了他們學習音樂的興趣，便可主動、愉快地投入到音樂課學習中。

二、充實的音樂教學過程

在音樂課堂教學中，老師如果只重視傳統(tǒng)單一的教授知識，不利于學生的自主能動的學習音樂。在教學過程中老師只是牽著學生的鼻子走，一味的灌輸知識，那么學生怎么會感受到音樂中的美和快樂呢？怎么會對音樂感興趣呢？所以，這就需要教師在音樂課上營造良好的音樂氛圍，教師將自己的快樂情緒“傳染”給學生：鼓勵的語言，幽默的談吐，親切的眼神和微笑，有趣的動作。拉近師生之間的距離，這樣學生會更喜歡音樂課。

小學音樂教材里的每一課就像一個童話故事，有音樂，有圖畫，教唱歌曲時不僅要學生唱會歌，我還會給不同年級的學生，創(chuàng)編很多優(yōu)美的舞蹈動作。這讓學生在學習音樂中感受到了美，也符合課標改革后重視的培養(yǎng)學生的審美能力。在教學三年級教材中《春天舉行音樂會》這首歌的時候，為了讓孩子們感受春天，和春天里那些來自大自然的音樂。上課前，我讓學生到大自然中尋找優(yōu)美的聲音。上課的時候，我這樣引導學生“春天不僅像一副美麗多彩的圖畫，還像一個交響樂團，形形色色優(yōu)美的聲音奏成了一首美妙的音樂。小朋友，你們找到春天帶給我們的優(yōu)美音樂了嗎？”因為課前布置了學生去尋找春天的聲音，所以在課堂上孩子們積極發(fā)言，爭先恐后地向大家介紹自己發(fā)現(xiàn)的春天里的音樂。聽完孩子們的回答，我先用多媒體圖片向?qū)W生展示了春天的景象，然后播放了一個簡短的動畫，小溪流水，小鳥在指頭嘰嘰喳喳，春風拂動柳梢，不一會電閃雷鳴，唰唰的下起了春雨。通過圖片和動畫，學生不僅又一次體會到了大自然帶來的聲音，同時又感受到了春天的美。那么接下來在學唱這首歌曲的時候，學生便能感受到春天的美，真正體會到歌詞美和旋律美。還明白了音樂來源于生活這個道理。這樣，我們不但激起了學生的學習興趣，而且輕而易舉的達成了三維目標中的情感目標。

三、豐富多彩的音樂欣賞

在音樂欣賞課上，如果單純地讓學生聽音樂，學生的興趣并不是很高，而且很多學生會開小差。不管是聲樂音樂作品也好，器樂音樂作品也好，里面存在很多美的因素。只有用豐富多彩的形式，抓住他們的興趣點，這樣才能吸引學生聆聽音樂的注意力，從而審美能力也得到了提高。

在教學五年級音樂教材中《如今家鄉(xiāng)山連山》的時候，我先讓學生欣賞馬思聰?shù)囊皇仔√崆僮髌贰端监l(xiāng)曲》，我沒有公布樂曲的名字，我要求大家聽完以后，讓他們給這首樂曲加上一個名字。音樂一開始，悲傷的旋律，緩慢的節(jié)奏，絲絲入扣的演奏，把學生帶到了凄涼的氣氛中。學生都很專注的聆聽，認真的思考，甚至在有的學生的臉上可以感受到悲傷的深情。這樣一個給樂曲起名字的環(huán)節(jié)不但集中了學生欣賞樂曲的注意力，還激發(fā)了學生學習音樂的興趣。在二年級的一節(jié)欣賞課《鐘表店里》，我也是運用了給樂曲起名字的方法，學生不僅在歡快的音樂中手舞足蹈，還迫不及待的想要告訴老師他們給樂曲起的名字。由此可見，通過這種有目的性和娛樂性的欣賞，學生的注意力集中了，精神也愉悅了。

在音樂教材中有歡快愉悅的歌曲，也有可愛詼諧的樂曲，有抒情優(yōu)美的歌曲，也有悲傷凄涼的樂曲......音樂欣賞過程中，教師可以通過不同的方式調(diào)動學生的積極性，激發(fā)學習興趣，活躍課堂氣氛，使學生在欣賞過程中，體驗、理解音樂，提高音樂鑒賞力、表現(xiàn)力，陶冶學生情操，培養(yǎng)他們的審美情趣。這樣，不但學生學習興趣提高了，欣賞水平也有了提高。

四、有趣的音樂編創(chuàng)活動

新課標給我們的音樂教學注入了一股新的甘泉。它要求我們是創(chuàng)新的教學，它重視審美，鼓勵音樂創(chuàng)造，發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。于是，創(chuàng)作、創(chuàng)編在現(xiàn)在的音樂教學課堂中起到了錦上添花的作用。而這些在我小學的時候，是從來沒有接觸過的。例如創(chuàng)編旋律和歌詞、即興舞蹈、音樂短劇等，合理有效的開展創(chuàng)編活動，不僅可以豐富課堂，加深所學知識的記憶，更可以激發(fā)學生的學習興趣，發(fā)展學生的發(fā)散性思維、創(chuàng)造性思維。

二年級音樂課本上有一課《小蜜蜂》，在學習完這首歌曲的時候，我給學生們播放了一個小蜜蜂的動畫。一只小蜜蜂，飛過城市，飛過樹林，飛過小溪，飛過花園去采蜜。這個樂曲的旋律很快，和所學歌曲稍慢的速度有很大的差異。為了讓學生感受兩種旋律的差異，我給學生分組，讓他們分角色扮演，把這個動畫自編自演一遍。同學們的積極性非常高，有的扮演小蜜蜂，有的扮演大樹，有的扮演花朵，有的扮演大高樓。在歡快的音樂中，兩只小蜜蜂隨著音樂快速的節(jié)拍，飛快的穿梭飛行去采蜜。學生的創(chuàng)意很精彩，每一組的表演都非常棒。通過這個簡單的創(chuàng)編活動，使學生對創(chuàng)編活動充滿信心和熱情，學生通過自身的表演，感受到了節(jié)奏的快慢區(qū)別，而且激發(fā)了學生們的興趣，提高了課堂教學效果。

顯而易見，音樂課堂中的創(chuàng)編活動是樂于學生所喜歡和接受的，能夠在我們的實際教學中起到很積極的作用。正是有了這些有趣的音樂活動，把音樂課堂裝扮的更多姿多彩。

不過，關(guān)于我們應(yīng)該如何去運用它來優(yōu)化我們的教學，仍需要我們不斷去探索。

五、有個性的音樂表演

音樂表演在音樂教學中有著舉足輕重的作用。一節(jié)音樂課學生最出彩的地方就在最后的音樂表演部分，我的學生在上音樂課的時候都對最后的表演充滿期待，都迫不及待的想要上臺給大家表演。在現(xiàn)在的小學音樂教學中，加重了對小學生表演能力的培養(yǎng)。音樂表演能力是唱歌、聽覺、演奏、審美情趣的綜合表現(xiàn)能力。在表演過程中，不但可以增強學生舞臺表現(xiàn)力和歌唱能力、還可以增強學生的演奏能力和對美的表現(xiàn)能力。老師應(yīng)對每一位學生的個性舞臺表現(xiàn)給予鼓勵，這樣才能更好的達成效果。

簡單的來說《大鹿》這一課，就像一個簡單的童話故事。在學習這首歌的時候，學生分別扮演歌曲中的幾個角色：大鹿、獵人、小兔子，還有學生用打擊樂器伴奏，邊唱邊奏邊表演，學生不僅在歡樂的表演中掌握了歌曲的情緒還把握了整首歌曲的演唱。

雖然工作才兩年多，但是我深深的體會到像以上這些活動都是學生所喜愛和追求的，要上好一節(jié)成功的音樂課，就要以學生為主體，所有的活動都圍繞著學生來，而不是傳統(tǒng)的音樂教學那樣只注重音樂知識灌輸，忽略了課堂的趣味性和學生的主體性。

這就需要音樂老師的不斷努力和進步，讓音樂課真正成為學生們的彩虹課“糖”，讓音樂課在孩子們的心中大放異彩。

篇2:童聲合唱訓練音樂教學心得

童聲合唱訓練音樂教學心得

童聲合唱是一種高雅的音樂藝術(shù)表演形式，它愈來愈被人們所喜愛。誰著少年兒童文化生活的活躍以及美育的需要，童聲合唱藝術(shù)在我國得到了蓬勃的發(fā)展。優(yōu)美動聽的合唱，不僅可以引導青少年學生步入豐富多彩的音響世界，而且還能使他們得到感情的滿足，獲得美的熏陶，進而培養(yǎng)良好的音樂感和高尚的藝術(shù)情操。對學生進行合唱訓練，不僅有利于對學生的聽覺和樂感的培養(yǎng)，更有利于發(fā)展學生的綜合音樂素質(zhì)。

一、合唱隊員需音準好，音色美。

1、良好的音準是使合唱隊的演唱做到和諧、統(tǒng)一的重要保證。音準訓練應(yīng)先從中聲區(qū)開始，再逐漸向高音區(qū)兩邊擴展。在發(fā)聲練習中，采用半音移調(diào)法讓學生接觸十二個音，為以后合唱曲中變化的音準打基礎(chǔ)。

2、音色是受發(fā)聲方法影響的，合唱隊要求有統(tǒng)一的音色。指導學生歌唱，用“輕唱法”使學生的音色和諧、統(tǒng)一。如“u”能使聲音集中，利用口腔和后鼻腔的共鳴促使聲音放松及高位置歌唱，由于口形收攏，能夠改變叫喊、緊壓的聲音習慣。

3、合唱隊音量控制的大小，主要體現(xiàn)在歌曲演唱時的力度表現(xiàn)上。可先做連音練習，再做跳音練習，由淺入深，由易到難，再將這種力度感覺逐步帶到歌曲的強弱需要中去。其實歌曲中強弱的對比，也是演唱者音量大小的對比，我們的學生若能較好地控制音量大小，那么他們演唱歌曲的表現(xiàn)力也就大大地加強了。當然，這需要持之以恒地練習。在音量這個問題上，絕對不是音量大就好、音量小就不好，而是看一個合唱隊是否真能夠按歌曲表現(xiàn)的需要與指揮的意圖將演唱的不同類型、不同風格的作品表現(xiàn)得完美。

在了解學生們的音準、樂感和表現(xiàn)力的同時進行挑選、物色，并在平時的教學活動中注意這方面的訓練、再篩選。

二、在童聲音域擴展方面，解決自然聲的局限。

1、童聲是發(fā)音穩(wěn)定的時期，男女的音色相同，我們應(yīng)抓住這個有利時機，經(jīng)“輕聲帶假聲”，以“假聲找頭生”，擴大共鳴腔，去解決自然聲的局限，尋找共鳴位置，逐步擴大到兩個八度，為變聲期解決方法上的困難，也能為他們成年后修聲樂感到方便或具有基礎(chǔ)。

2、童聲合唱訓練的第一個目標，是獲得干凈、柔和的聲音，而不是追求音量和力度。當然，訓練輕聲歌唱不是目的，而是養(yǎng)成自然歌唱的習慣，提高演唱水平的手段。堅定、積極地用輕聲歌唱，就能使兒童自然地體會到各發(fā)聲器官在歌唱時是如何協(xié)調(diào)活動的，并能使兒童建立正確的聲音觀念。同時對保護兒童的嗓音和獲得輕松流暢的歌聲極為重要，切不可忽視。

3、輕聲歌唱要求學生有良好的氣息支持，穩(wěn)定的喉頭狀態(tài)，絕不是那種消極的漏氣聲音。它的好處在于：能使學生安靜下來，頭腦冷靜，精力集中，隨時能聽到教師的提示，并按要求和提示去做；便于消除不必要的緊張，放松喉肌，正確打開喉嚨，減少聲帶負荷，避免損傷嗓音；便于找到明亮、輕柔的頭聲，有助于伸展音域，輕輕地唱出高音；只有輕聲練習，才能體會“假聲”的感覺，放開喉嚨大唱大叫，是永遠也找不到“假聲”的；在合唱中，既能聽到自己的聲音，使各聲部同時又能聽到其它聲部的進行，并隨時調(diào)整自己的聲音，使各聲部在音量、音色、音準等方面協(xié)調(diào)、平衡。

4、輕聲與大聲是相對而言的。當兒童獨自一人邊走邊唱時，他的歌聲總是自然、輕松、愉快的。如果將這樣的聲音用力度記號標明的話，高水平是p與mp這個范圍內(nèi)進行。

5、“u”或哼鳴找柔和、豐富的頭聲。兒童歌唱時的發(fā)聲，必須是高位置的頭聲，這是一條重要的教學原則，也是指導教師首先要解決的課題。所謂頭聲歌唱，就是以頭腔共鳴為主的歌唱發(fā)聲發(fā)法。人體的共鳴腔有口咽喉腔、鼻腔、頭腔、胸腔，各共鳴腔都是一個完整的、有機的統(tǒng)一體，缺一不可。但由于聲區(qū)的不同，共鳴腔的調(diào)配比例高水平有不同。而頭腔共鳴則對伸展音域，美化音色，使聲音明亮，輕柔，和諧有著及其重要的作用。因為這種聲音不論高低、強弱都具有穿透力。

6、先說后唱、用“念”帶“唱”，找明亮集中的頭腔共鳴。讓學生用“打噴嚏”的感覺吸氣，再用“打呵欠”的感覺唱歌；也可以用向遠方人召喚的方法。“說”對再“唱”，且要保持“說”的感覺與聲音的位置。用“念”帶“唱”實際上是用“假聲”帶“真聲”，達到一假聲為主，真聲、假聲糅合在一起的訓練方法。我們不需要向兒童闡述什么是“假聲”，以及“假聲”發(fā)聲的生理狀態(tài)，只要在訓練的過程中先讓學生像京劇中的韻白那樣“念”，唱的時候輕一點、柔一點、暗一點、直一點便可。堅定不移地要求兒童做到“輕、柔、暗、直”的歌唱，既能保護兒童的聲帶不受傷，嗓音不損壞，又能達到用假聲獲得頭聲歌唱的發(fā)音方法。

篇3:音樂教學的情感體驗心得

音樂教學的情感體驗心得

音樂藝術(shù)是憑聲波振動而存在，在時間中展現(xiàn)，通過人的聽覺器官而引起各種情緒反應(yīng)和情感體驗的藝術(shù)。“樂由情起”，音樂也是最富有情感的藝術(shù)，托爾斯泰曾說：“我喜歡音樂勝過其它一切藝術(shù)。”黑格爾曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足......音樂是靈魂的語言，靈魂借聲音抒發(fā)自身深邃的喜悅與悲哀，在抒發(fā)中取得慰藉，超越于自然感情之上，音樂把內(nèi)心深處感情世界所特有的激動化為自我傾聽的自由自在，使心靈免于壓抑和痛苦......”

情感體驗指在音樂教學過程中，欣賞作品或演唱作品時引起的一系列情感反應(yīng)。音樂是情感的藝術(shù)，是以審美為核心的藝術(shù)。好的音樂作用于人的情感，引起共鳴、激動、聯(lián)想、想象，以“隨風潛入夜，潤物細無聲”的方式，浸潤著人的心靈，使人受到某種道德情操、精神品質(zhì)、意識觀念的熏陶滲透，從而達到優(yōu)美崇高的思想境界。

情感體驗是音樂教學中所不容忽視的，所以我想就這一問題談以下幾點：

一、情感體驗在音樂教學中的重要性

從心理學上講，情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的反應(yīng)形式。它是人對待外界事物的態(tài)度，是人對客觀現(xiàn)實是否符合自己的需要而產(chǎn)生的體驗。從藝術(shù)價值上看，音樂是最富情感的藝術(shù)，是最容易激發(fā)和調(diào)動情感的，并能很好地體現(xiàn)個人的修養(yǎng)。從實踐教學中，情感體驗是可以獲得和培養(yǎng)的。因此，在音樂課中，學生可通過大量的音樂實踐得到情感的體驗、抒發(fā)，產(chǎn)生一定層次的認識、評價、鑒賞的能力，提高學生的音樂審美修養(yǎng)水平。情感體驗疏通了教師與音樂，學生與音樂，教師與學生之間多方面的渠道。情感體驗是引導式與自然流露相配合，與音樂緊密相聯(lián)，突出了學生的主體作用。產(chǎn)生了情感的呼應(yīng)，就有了對音樂知識內(nèi)容的積累，對音樂興趣的提高，從而尋找到適合于自己，并與自己性格相吻合或有差異的音樂去聆聽，感悟。音樂大門的開啟，要靠教師選擇好鑰匙。情感的調(diào)動和培養(yǎng)則是教學中最好的選擇。

下面摘抄一段我的學生在音樂欣賞課結(jié)束后所寫下的個人體會：

“音樂欣賞課給了我很多以前聞所未聞的音樂知識，但說實話，使我記憶猶新的并不是貝多芬、莫扎特、肖邦傳奇的音樂創(chuàng)作經(jīng)歷和膾炙人口的名曲，而是我沉浸在每部樂曲中時那難以名狀的感覺，那似乎是一次次圣殿中的洗禮，洗去心靈上由于種種原因而產(chǎn)生的灰燼，洗出自然的亮色和心靈的一片凈土；又仿佛是一次次母女般的交談，那么親切，那么真實，你盡可以傾吐所有的煩惱和不快，你可以得到最誠懇的勸慰和開導，甚至超出你所預(yù)計的。提起音樂，我總覺得有很多心得，很多感觸，雖無法用語言準確表達，但我將永遠不變那顆──愛樂心。”

這是一名普通高中生發(fā)自內(nèi)心的話語，個人的情感與音樂相融合被吸收化作一股清泉自然地流淌。可見情感體驗在音樂欣賞教學中的重要作用。用人人都具有的情感來感受體驗音樂，并通過音樂來完善學生的整體素質(zhì)。

二、創(chuàng)設(shè)意境，以情感知

創(chuàng)設(shè)情境，是要根據(jù)音樂的情境、風格和具體內(nèi)容創(chuàng)設(shè)相應(yīng)的環(huán)境氣氛。加之音樂旋律的起伏變幻，迂回曲折，動和靜、高和低、快和慢、緊和松的對比組合，展現(xiàn)它特有的魅力，激起了人們感情的波瀾。所以音樂教學中必須充分發(fā)揮音樂本身的美，去滋潤學生的內(nèi)心世界，陶冶學生的情操。

為增強學生對音樂作品的感知能力，創(chuàng)設(shè)一定的意境是十分必要的。因為創(chuàng)設(shè)適當?shù)沫h(huán)境氣氛，能讓學生受到美的感染，及產(chǎn)生情感上的共鳴。

如教唱歌曲《我們的田野》時，為了充分調(diào)動學生的多種感官，首先讓學生看課本上一幅描繪美麗而遼闊農(nóng)村新貌的畫面說一說，以此激發(fā)他們進行想象和鍛煉他們的思維能力學習興趣。再以學生自己家鄉(xiāng)變化為主題讓學生講述黨的致富政策給農(nóng)民帶來的巨大變化，使學生在情感上有一定的體會。

加上歌詞本身就是一首極其優(yōu)美的抒情詩，它猶如一幅清新的水彩畫，把祖國的大自然描繪得引人入勝。接著再讓學生有表情的朗讀一遍歌詞，學生的學習欲望調(diào)動起來了，由此喚起了他們從小熱愛美麗的祖國，長大開發(fā)豐富寶藏的愿望，在他們幼小的心靈播下了愛國***的種子。通過學生的直接朗讀，聲音輕重緩急，語言的抑揚頓挫與歌曲所要表現(xiàn)的無邊的田野，翻滾的稻浪，翱翔的雄鷹等形象十分吻合，能起到傳情達意的效果，使作品的內(nèi)在情感因素得到充分的挖掘。

在現(xiàn)代化教育手段中，多媒體運用也能發(fā)揮出很好的創(chuàng)設(shè)情境的功效。特別是在欣賞音樂形象明顯的組曲、交響音詩、音畫等音樂的教學中，可以一展身手。在欣賞《動物狂歡節(jié)》時，我采用多媒體技術(shù)營造了強烈的森林氣氛，使學生置身于蔥郁的大森林中體驗各種不同的動物形象。雖然沒有看到真實的動物，但他們能通過音樂感受到獅子的威武神氣和大象的憨態(tài)可掬。三、分析音樂要素，引出情感共鳴

柏拉圖曾說：“音樂教育除了非常注重道德和社會目的以外，必須把美的東西作為自己的目的來探究，把人教育成美和善的。”（引自《西方哲學家、文學家、音樂家論音樂》第10頁）。音樂教育是這樣，音樂藝術(shù)自身就應(yīng)是美的化身。節(jié)奏平穩(wěn)、節(jié)奏緩慢、節(jié)奏鮮明、節(jié)奏富于民族特色，因此節(jié)奏是音樂的骨骼，是聲音在時間上的組織。節(jié)奏的變化使情緒有很大的差異，節(jié)奏緩慢時心情平和或沉重或壓抑，節(jié)奏鮮明則一般情緒高漲，激動。節(jié)奏的快慢也會使生理、心理產(chǎn)生變化，情感體驗不相一致。節(jié)奏快心跳加快，動感增強，如非洲的音樂，高度發(fā)達的節(jié)奏，快速，復雜多變，多層次，這樣的節(jié)奏代表了非洲部落成員的共同感情和意志；節(jié)奏緩慢則心平氣和、穩(wěn)重，在音樂作品中多用于敘事、抒情等。在音樂欣賞教學中，讓學生做一些節(jié)奏練習，體會這些變化。

四、鼓勵創(chuàng)造，引起情感升華

蘇霍姆林斯基說過：“真正的教育智慧在于教師保護學生的表現(xiàn)力和創(chuàng)造能力，經(jīng)常激發(fā)他體驗學

習快樂的愿望。”在引出了學生的情感共鳴之后，可以鼓勵學生進行藝術(shù)創(chuàng)新，引起情感的升華。藝術(shù)創(chuàng)新是學生主動參與音樂、體驗音樂。音樂的最佳方式是鼓勵學生用各種方式進行對音樂的再創(chuàng)造。

比如，在欣賞《獅子》之后，有學生迫不及待地要表現(xiàn)獅子的威武兇猛，我就讓他跟著音樂學著獅子走到學生中間，吼著嚇唬兩邊的學生，不僅使他更好地體驗音樂，更使其他的同學更好地理解了音樂。

實踐證明，情感是音樂教學的生命線，“情感教學”當然要“以情施教”，教師伴以積極的情感，達到以情促知、使音樂課成為學生真正喜愛的課，才能讓學生在音樂中得到美的享受和熏陶。

五、與時代相結(jié)合，貼近學生的實際生活獲得情感體驗。

別林斯基曾說：“不管哪一種音樂都反映一種情感，只要有情感，機械表達的可怕的單調(diào)的印象就沒有了。”情感的表現(xiàn)可體現(xiàn)在古典音樂之中，它也可在通俗，流行音樂之中。學生平日所接觸的是大量的通俗音樂。如在課堂上禁止，那就事倍功半了，課上找一點時間，機會給學生們自己，5-10分鐘，聽一些學生喜愛的流行音樂，可以放松他們緊張的神經(jīng)，建立師生的溝通，使學生的音樂情感得到自由的發(fā)揮，課前教師要進行篩選。

如前不久的雅尼音樂，帕瓦羅蒂與流行歌手共唱《我的太陽》、《飲酒歌》等。小型的音樂欣賞會更深受學生的喜愛，不僅自娛自樂，同學之間相互影響，同學們欣賞水平和品味在不斷的提高，學生的表演，臺上盡情的表現(xiàn)，臺下真情相伴反響強烈，情感投入越多，興趣就越濃厚。學生的性格、愛好等方面有差異所以選取不同風格的音樂與之相適應(yīng)，相信會在某一時刻與他們相碰撞并爆出火花。

總之，學校音樂教育應(yīng)努力從學生的認識水平出發(fā)，更多的培養(yǎng)學生美好、高尚的情操和豐富的情感，健全的人格。利用音樂教育讓學生多感知、多想象、多體驗，多創(chuàng)造等。并充分運用課堂教學中師生雙方直接或間接的情感體驗，激發(fā)學生認識美、創(chuàng)造美的欲望，讓學生的情操受到陶冶，完成美感的實現(xiàn)，讓我們的情感與音樂一起翱翔！